>>377556Вважаю, суть політичних процесів має багато спільного з культурними.
Якщо митець гарно робить свої праці, окрім публічного виявлення своєї прихильності, варто, якщо не копіювати техніку майстра, то принаймні у своїх працях намагатись намацувати та втілювати ті ідеї, які зчитуються у працях улюблених митців.
Відповідно, якщо політик гарно реалізує свої програми, окрім публічного виявлення своєї прихильності, варто, якщо не копіювати засадничі принципи, то принаймні у своїх працях намагатись намацувати та втілювати ті ідеї, які зчитуються у працях обраних діячів.
І природа, в цьому контексті, є досить цінним вчителем та джерелом натхнення.
От тільки в природі культура та політика відсутні, лише фізика та біологія як такі.
Ось така нехитра думка.
10 майстрів малювання (і чого вони нас навчають) (27.06.2022):
https://www.artistsnetwork.com/art-history/masters-10-great-drawers-and-what-they-teach-us/Леонардо да Вінчі«Він був одним із перших, хто заговорив про те, щоб виносити блокнот на вулицю»
«Леонардо казав, що потрібно мати прямий контакт з життям і спостерігати за діями чоловіків»
Мікеланджело Буонарроті«Його фігури завжди напружуються.»
«Вони прагнуть чогось, але зв’язані.
Усі м’язи напружені одночасно, що анатомічно неможливо, але глибоко поетично.
Мікеланджело створив пейзаж людського тіла».
Альбрехт Дюрер«Дюрер [зобразив] химерність природних явищ дуже детально, проте він [зміг] зберегти велику композицію чіткою та сильною попри все це.
Він [знав], що навіть серед незграбності дерев йому [потрібно] трохи відступити, щоб пісочний годинник [міг] вийти вперед.
Він [контролював] так багато—він як жонглер, який тримає в повітрі 30 кульок.»
Пітер Пауль Рубенс«...його особливою [навичкою] є "майстерне володіння технікою крейди".»
«Йому потрібно було лише кілька штрихів, щоб передати не лише позу фігури, а й її емоційний стан».
«Рубенс використовував природно сильні, впевнені мазки та плавні жести».
Рембрандт ван Рейн«Його жести були такими правдивими та сповненими життя»
«Здавалось, він знав, що відчуває мати, що відчуває дитина—що відбувається в сцені.
І в нього була спонтанна, неймовірна лінія, яка могла показати структуру чогось, і водночас вона мала свій власний каліграфічний сенс.»
Шарль Ле Брен«Два малюнки, показані в цьому розділі, влучно ілюструють, як стиль Лебрена прагматично змінювався з часом—з успіхом як у художньому, так і в матеріальному плані.
«Одне зображення показує просту концепцію всіх форм, дуже збалансованих і позованих, як у Рафаеля; а інше—фігуру, яка так наполегливо бореться.»
«Навіть без вказівки на труп, який ця фігура піднімає, ми відчуваємо, скільки зусиль йому доводиться докладати, щоб утримати цю важку вагу.»
Едгар Дега«Він намагався чітко визначити фігуру у своїх ранніх малюнках, а на пізніших малюнках він зменшував акуратність.»
«Музою Дега була балерина, а рух і рухи танцю вимагали вільних, жестових замальовок.»
Вінсент Ван Гог«Ван Гог розвинув неймовірний словниковий запас за допомогою тростинного пера.
Він [вигадав] мову з усіма цими різними видами позначок: крапками, тире, завитками, довгими та короткими лініями.
Але оскільки він [мав] такий контроль, це [мало] сенс.
Він [створив] ритми.
У природі немає таких позначок.»
Егон Шіле«Усі його перебільшення продумані.»
«Його спотворення вражають—вм’ятини на стегні, опуклості стегна, лінії, яка явно є підколінними сухожиллями.
Ці спотворення базуються на дуже точних анатомічних орієнтирах.
Саме це робить їх такими тривожними.
Це, а також той факт, що скелет часто дуже помітний.»
Кете Кольвіц«Кольвіц могла так багато зробити з простими формами.
Ось тут можуть бути кілька тонких міток, що символізують волосся; а потім—бум, ви прикуті прямо до цього ока кількома чіткими лініями.»
«Її сміливий, графічний стиль відображає величезний людський біль і страждання знедолених.»
